jueves, 28 de julio de 2016

SABEIS QUÉ LE DEBEMOS A GABRIELI????





En el Renacimiento también se trabajó el sonido estereofónico.

Las posibilidades de este estilo las descubrió el compositor y organista GIOVANNI GABRIELI, en la Basílica de San Marcos de Venecia, en Italia, al colocar coros y grupos de instrumentos a ambos lados del templo.

Gabrieli también compuso canciones sin voz, para ser interpretadas únicamente con instrumentos de viento. Además, fue el primero en añadir indicaciones en las partituras como forte y piano, para hacer saber que un fragmento debía tocarse fuerte o suave.







martes, 26 de julio de 2016

COMPOSITORES EN EL RENACIMIENTO






Josquin des Pres (Bélgica) 


Nació en Flandes, en 1440. Viajó por Francia e Italia enseñando su manera de escribir música a otros compositores.












Giovanni Pierluigi da Palestrina (Italia)

Nació en Palestrina, en 1525. Fue cantor y director dde la Capilla Sixtina. Compuso musica religiosa y profana.












Juan del Encina

Nació en Salamanca, en 1468. Compuso música profana para los nobles con los que trabajó (Casa del Duque de Alba), pero al ser ordenado sacerdote se dedicó a la música religiosa.


Escuchamos ... Ay triste que vengo





Cristóbal de Morales

Nació en Sevilla, en el año 1500, la mayoría de sus obras son de temática religiosa. Llegó a ser cantor de la Capilla musical del Papa.









Tomás Luis de Victoria

Nació en Avila, en 1548. Comenzó como cantor de la catedral de su ciudad, aunque pronto se va a Roma, donde conoció a Palestrina.











UN COMPOSITOR EXTREMEÑO... JUAN VÁZQUEZ


Nace en Badajoz, en 1500.  Fue un pintor y compositor.  A pesar de ser extremeño se le considera vinculado al grupo de los compositores renacentistas andaluces entre los que encontramos a compositores tan conocidos como Francisco Guerrero o Cristobal de Morales. Se le conoce principalmente por su obra profana compuesta de villancicos, canciones y sonetos (madrigales) y por la única obra religiosa que ha llegado hasta nosotros Agenda Defunctorum.

Escuchamos... Agenda Defunctorum

LA DANZA EN EL RENACIMIENTO

Las más conocidas fueron el Branle, la pavana o la gallarda, o la zarabanda.

Veamos algunos ejemplos:








- Branle de campaña de Pierre Attaignant.  Branle

- Gallarda de la Guerra de Michael Praetorius.

- Pavana de España de Pierre-Francisque Caroubel.   Pavana





La música del Renacimiento ha servido de inspiración para compositores de otros tiempos. Es el caso de la obra para guitarra y orquesta de Joaquín Rodrigo. Escuchamos la Danza de las Hachas, de esta obra. Es una danza originaria de España. Lo bailaban hombres vestidos al estilo morisco llevando antorchas (hachas).


Joaquín Rodrigo


Compositor español que se quedó ciego a los tres años. Después del Concierto de Aranjuez, la Fantasía para un gentilhombre es su obra más popular. Su estilo tiene evocaciones de la música antigua.

(1901-1999)

lunes, 25 de julio de 2016

LA MÚSICA EN EL RENACIMIENTO...






- Abarca los siglos XV y XVI. 
- Surge en Italia
- Se llama así porque se retoman la ideas artísticas de las     antiguas culturas griega y romana
- Época de grandes descubrimientos.
- Surge una nueva clase social, formada principalmente por   comerciantes: La burguesía.
- Gracias a la imprenta, el gran invento de la época, las        canciones podían difundirse por toda Europa.


La música en el Renacimiento va a ser una de las artes más preciadas.

  • Aparecen nuevos instrumentos musicales, y otros que ya existían, se perfeccionan. Los instrumentos comienzan a agruparse por familias.
  • El instrumento más admirado en este momento será la VOZ.
  • La polifonía, que surge a finales de la Edad Media, evolucina en el Renacimiento, en todos los países se componían obras para pequeños coros en los que cada voz llevaba melodías y ritmos diferentes a la vez.
  • La poesía y la música, igual que en la antiguan Grecia y Roma, estaban intimamente unidas.
  • A diferencia de la Edad Media, la música no se limitaba a las iglesias, palacios, castillos y aristócratas. En esta nueva época todo aquel que contara con suficiente dinero, podía tener su grupo musical, se llamaron las Capillas Musicales


MÚSICA PROFANA

Los poderosos rivalizaban por tener la mejor capilla musical
La forma musical mas importante es la canción. El estilo más popular fue el MADRIGAL, canción que podía cantarse a capella o con acompañamiento musical.
Las danzas: pavana, gallarda.


MÚSICA RELIGIOSA

La música vocal se acompañará también de instrumentos
como el órgano, trompetas, sacabuches...

La música religiosa de esta época utilizará grandes coros cantando a muchas voces.

INTRUMENTOS DEL RENACIMIENTO

A partir del s XVI, los intrumentos musicales se agruparon por familias.

VIENTO

CROMORMO 

Instrumento de viento madera

                    Escuchamos...






 SACABUCHE

Instrumento de viento metal, antecesor del trombón


CUERDA            


                                                         VIOLA DE GAMBA

                                                                 Escuchamos...
Antecesor del violochelo. Gamba, en italiano,
                                                      significa "pierna"



                                                          

                                                          CLAVICORDIO


Escuchamos...


Instrumento de cuerda percutida, antecesor del piano.









                                                                                      LAUD Y VIHUELA


                                                                                         Escuchamos...



Instrumentos de cuerda pulsada, que más tarde serán sustituidos por la guitarra
                                                                                           

jueves, 28 de abril de 2016

Día Internacional de Concienciación sobre el ruido 2016!



El Día Internacional de Concienciación sobre el Ruido es una actividad que se desarrolla anualmente a nivel mundial, desde hace más de 20 años, el último miércoles del mes de abril, trabajaremos sobre la conservación de la audición y la concienciación sobre las molestias y daños que generan los ruidos.





Vemos:    SILÍN Y RUIDÓN

Cómic de sensibilización sobre las causas y efectos del ruido creado y desarrollado por la Sociedad Española de Acústica

Podemos leer en: http://www.sea-acustica.es/fileadmin/Otras%20publicaciones/Silin_y_Ruidon.pdf

         
¿JUGAMOS CON ELLOS?  (Un poco de práctica...discriminación auditiva)

miércoles, 13 de abril de 2016

JOHN CAGE...El hombre que compuso el "Silencio"


En 1952, este instrumentista  y compositor estadounidense creó «4'33''», una obra musical basada en no tocar una sola nota, que interpretó en prestigiosos festivales de todo el mundo. Para algunos sólo fue una mala broma. Para otros, una obra de arte del siglo XX









   

SU OBRA


                                            


                              
           







SONIDO, RUIDO Y SILENCIO...CONTAMINACIÓN ACÚSTICA




La palabra RUIDO se suele definir como sonido no deseado, molesto, y que puede crear problemas de salud.


De la misma manera que los ríos y las ciudades pueden ser contaminados por los gases y las basuras, en  el medio ambiente, el EXCESO de RUIDO, puede también contaminar. Es lo que llamamos CONTAMINACIÓN ACÚSTICA.





¿Cómo puede afectarnos?

Cuando el ruido es muy fuerte o se repite muchas veces puede volverse una agresión física y mental, y puede afectarnos de distintas formas:

  • Nerviosismo.
  • Falta de sueño.
  • Incapacidad para concentrarnos.
  • Pérdida de audición.


Pensemos... ¿Qué medidas encontraríais para evitar la contaminaión acústica?



EL SONIDO

Cuando golpeamos un pandero, pulsamos la cuerda de una guitarra...nuestros oídos reciben una sensación llamada SONIDO.




Se producen vibraciones que se transmiten por el aire y los tímpanos del oído lo captan.









Al igual que las personas nos distinguimos por el color, la forma de andar, la estatura, el color del pelo.... los soniods se diferencian unos de otros por sus cualidades:


   
                       




EL SILENCIO

Es la ausencia de ruido o sonido. En la música el silencio es muy importante.



                             







San Hugo en el Refectorio.jpg
¿Sabías qué?....Existe una orden de monjes que están obligados a estar en silencio, sólo pueden hablar en ocasiones muy especiales, son los monjes cartujos.





San Hugo en el Refectorio de los Cartujos (Zurbarán)




¿Te has preguntado alguna vez si existe el silencio total? Cierra los ojos y escucha.



Ver... John Cage

jueves, 7 de abril de 2016

LLIBRE VERMELL

La Edad Media fue una época de muchos viajes a lugares santos, a los que llegaban peregrinos de muchos países. En España, Santiago de Compostela y el Monasterio de Montserrat eran unos de estos lugares. En este último, cerca de Barcelona, se conserva un libro manuscrito que recoge cantos y danzas medievales para el entretenimiento de los peregrinos. Las tapas de este libro son rojas, por eso se llama, en cantalán ,el Llibre Vermell (libro rojo)

Recordamos que un canon, es una obra en la que la melodía se repite sin variar, a distintas voces, que entran en diferentes tiempos. En esta época, se llamaba "Caza", porque parecía que las voces se iban dando caza, persiguiéndose unas a otras.

Una de las obras que recoge el Llibre Vermell es un canon a tres voces llamado "Laudeamos Virginem"


         



Audición:   Laudemus Virginem



miércoles, 6 de abril de 2016

ALFONSO X EL SABIO

CANTIGAS DE ALFONSO X EL SABIO


Alfonso X fue rey de Castilla y de León en el s. XIII. Reunió en su corte a estudiosos, judíos, cristianos y musulmanes, que convivían en paz, compartiendo sus respectivos conocimientos. Fue aficionado a la literatura y a la música, componía él mismo las llamadas Cantigas. Eran piezas dedicadas a la Virgen María en las que se narraban sus milagros y se alababan sus virtudes al estilo de los trovadores.

Audición: Cantiga Santa Maria Strela do dia
           






Flauteamos: Cantiga n. 100
                    

GUIDO D´AREZZO

GUIDO D´AREZZO: Monje benedictino nacido en Arezzo (Italia) que perfeccionó la escritura musical implantando el tetragrama (cuatro líneas) y además dió nombre a las notas musicales, inspirándose en las sílabas iniciales del Himno de San Juan Bautista.




 


Ut queant laxis - Resonare fibris - Mira gestorum - Famuli tuorum - Solve polluti - Labii reatum - Sancte Ioanes


Traducción: Para que tus siervos puedan volver a cantar debidamente la maravilla de tus obras, limpia nuestros labios manchados por el pecado, ¡Oh, San Juan!

LEEMOS A...


JULIO VERNE        "LA VUELTA AL MUNDO EN 80 DÍAS"



TODO LO QUE UNA PERSONA PUEDE IMAGINAR, OTROS PUEDEN HACERLO REALIDAD...    


Tourdumonde80jours2.jpgEl flemático y solitario caballero británico Phileas Fogg abandonará su vida de escrupulosa disciplina para cumplir con una apuesta con sus colegas del Reform Club, en la que arriesgará la mitad de su fortuna comprometiéndose a dar la vuelta al mundo en sólo ochenta días usando los medios disponibles en la segunda mitad del siglo XIXLo acompañará su recién contratado mayordomo francés, Jean Passepartout y tendrá que lidiar no sólo con los retrasos en los medios de transporte, sino con la pertinaz persecución del detective Fix, que, ignorando la verdadera identidad del caballero, se enrola en toda la aventura a la espera de una orden de arresto de la Corona británica, en la creencia de que, antes de partir, Fogg robó 55000 libras del Banco de Inglaterra.






Audición: Sílbame           y     La vuelta al mundo en 80 días             





MIGUEL DE CERVANTES            "EL QUIJOTE"

Tras la lectura en clase de algunos capítulos de El Quijote...

Escuchamos un Poema Sinfónico (Obra para orquesta en la que se cuenta una historia sólo con música).
Uno de los compositores que más fama alcanzó con los poemas sinfónicos fue Richard Strauss. En 1898 estrenó Don Quixote, en el que describe musicalmente algunas de las aventuras del famoso caballero de la Mancha. Escuchamos un fragmento en el que Don Quijote está representado por un violonchelo y Sancho Panza por una viola.


                        Canción... Quijote y Sancho



martes, 5 de abril de 2016

EDAD MEDIA: Instrumentos

CUERDAS


SALTERIO


Salterio
El nombre del salterio proviene del griego psallo (puntear una cuerda) instrumento musical formado por una caja prismática de madera, provista de cuerdas metálicas. Su forma suele ser trapezoidal, con un lado curvo (medio canno) o los dos curvos (canno). Las cuerdas se pulsan con los dedos o con un plectro.



Canno
       

  Audición: 

Salterio (Canno)

Lamento de Tristano (Medio canno)          Danza italiana s. XIV



LAÚD

IMAGENInstrumento de cuerda con clavijero hacia atrás y caja de resonancia en forma abombada. Se tocaba con los dedos. Es de origen árabe.












ZANFOÑA



Instrumento de cuerda que ya se conoce en el sigol X. Era una viola de tres cuerdas tocada por una rueda giratoria, movida por una manivela. Estas cuerdas eran tañidas por unas teclas.




Éste es el primer registro visual de la zanfoña
medieval, una ilustración aparecidas en las
Cantigas de Santa María, de Alfono X, el Sabio.





VIENTO

FLAUTA DE TRES AGUJEROS

Es el nombre genérico utilizado para toda una familia de flautas de pico tocadas con una sola mano. La otra mano se dedica al acompañamiento con un instrumento percusivo con un tamboril o salterio.


Flautade3cerca.JPG

PERCUSIÓN

TAMBORIL

El tamboril es un instrumento de percusión membranófono percutido con baqueta.
Suele ser muy ligero para que el ejecutante lo pueda llevar colgado del brazo izquierdo, mientras lo golpea con una sola baqueta empuñada por la mano derecha. Al mismo tiempo con la mano izquierda se suele tocar una flauta de tres agujeros



Flauta de tres agujeros y tamboril, en una de las miniaturas de las Cantigas de Santa María.





EDAD MEDIA



¿Te has preguntado alguna vez, qué música se escuchaba en la época de Robin Hood, cuando la gente vivía en castillos y se contaban historias de valientes caballeros? Seguro que has escuchado música en películas de esta época.

La Edad Media es un período de la Historia que que abarca desde la Caida del Imperio Romano (476- s.V) hasta la época del descubrimiento de América (1492- s. XV)

La música de este momento se divide en dos grandes bloques: Música religiosa y Música profana.


MÚSICA RELIGIOSA

En las iglesias y monasterios, los monjes cantaban un tipo de música denominada: Canto Gregoriano, se llamaba así en honor al Papa Gregorio I (organizador y promotor de estos cantos)

Características del Canto Gregoriano:
  • Se cantaba en coro y al unísono (monodía)
  • Su finalidad era rezar a través del canto.
  • Era cantada por hombres.
  • Se cantaba sin instrumentos, "A capella".
  • El idioma en el que se canta es el latín.
  • Escrito con neumas.


¡Fíjate en la notación musical, algo diferente a la actual! Parte de la evolución en la escritura musical, se la debemos a Guido D´Arezzo. (Ver Guido D´Arezzo)




MÚSICA PROFANA (NO RELIGIOSA)

Juglares y Trovadores:

-     Los juglares, iban de un lugar a otro actuando en las plazas de los pueblos y castillos, donde cantaban, recitaban, contaban los acontecimientos más importantes ocurridos en la corte, incluso realizaban algunas actuaciones propias de circo.


- Los trovadores, eran músicos pertenecientes a una clase social más elevada que los juglares. Cantaban y componían sus propias obras, cuyos textos trataban temas amorosos, heróicos, etc. Podría considerarse como los cantautores de aquella época.

Texto:


Can vei la lauzeta mover / Cuando veo la alondra que mueve
de joi sas alas contral rai, / de alegría sus alas contra el rayo de sol
que s’oblid’ e.s laissa chazer / y que se olvida y se deja caer
per la doussor c’al cor li vai, / por la dulzura que le entra en el corazón,
ai! tan grans enveya m’en ve / ¡ay! entonces siento tal envidia
de cui qu’eu veya jauzion, / por cualquiera que vea alegre,
meravilhas ai, car desse / que me admira como al instante
lo cor de dezirer no.m fon. / el corazón no se me funde de deseo.